Miss Ripley | Мисс Рипли | Ю.Корея, 2011

 

  И всё ж таки я повелась на название "Мисс Рипли", чтобы на сегодняшний день полностью закрыть риплиану. Даже то, что это корейский сериал из 16-ти эпизодов, не смогло меня остановить от раздирающего любопытства. В общем, как и следовало ожидать, никакого там Рипли нет, даже в женском прочтении образа. То есть абсолютно. Ну право слово, если только зацепиться за то, что главная героиня Ми Ри тоже живет в чудовищном нагромождении лжи и все её действия согласуются исключительно с её личной выгодой. Она готова идти по головам и растаптывая вдребезги людей, принявших в ней участие.
  Начинается сериал вполне динамично. Ми Ри работает хостес в одном из злачных мест в Японии, обманом выманивает у хозяина паспорт, поджигает его офис и воспользовавшись суматохой, убегает и улетает в Корею. Во время полета флешбэками нам рассказывают о прошлом Ми Ри: брошенная родной матерью по неназванной причине, через какое-то время остается без отца и попадает в приют, в котором её ожидает безрадостное житье-бытье, пока однажды прикрывая младшую подругу от усыновления сама попадает в руки усыновителей (та еще история, о правдоподобности которой даже и говорить смешно, но это же сериал. В общем, усыновители из Японии оказались тоже не сахар, тунеядцы - алкоголики, и в 15 лет Ми Ри осталась на улице. 

Орда | Россия, 2012

    Если бы у меня был свой собственный рейтинг киноожиданий, то фильм "Орда" в номинации "разочарование года" занял бы в нем достойное первое место. Нет, даже Гран-При.

    Первый раз полезла за часами как оказалось на исходе первого часа картины, бо как минут сорок вполне динамично смотрелось житье-бытье ханско-сарайское. Декорации и костюмы на мой взгляд великолепные, но вот атмосферность ордынского "варварства" пережата. Ну да ладно, это авторский взгляд, а не историческая реконструкция событий.

     Город-гигант, размеры которого удивляли современ­ников. Ибн Баттута, арабский путешественник 14 века, посетил город и оставил следующую запись о нем:  "Город Сарай один из красивейших городов, достигший чрез­вычайной величины, на ровной земле, переполненный людьми, с красивыми базарами и широкими улицами. Однажды мы выехали верхом с одним из старейшин его, намереваясь объехать его кругом и узнать объем его. Жили мы в одном конце города и выехали оттуда утром, а доеха­ли до другого конца только после полудня... Однажды мы прошли его в ширину, пошли и вернулись через  полдня, и все это сплошной ряд домов, где нет ни пустопорожних мест, ни садов. В нем 13 мечетей для соборной службы... Кроме того, еще чрезвычайно много других мечетей."

Кто вы, талантливый мистер Рипли?

    Для меня до сих пор остается загадкой востребованность у киношников произведений Патриции Хайсмит о Томе Рипли. Честно сказать, я мягко сказать офигелло от этого бездарного чтива. Ну первый, "Талантливый мистер Рипли" еще куда ни шло, хотя косяк на косяке, неувязки, нелогичности; но это же абсолютно плоский роман, гордо заявленный психологическим триллером. Остальные же части т.н. риплианы  - откровенное паразитирование на успехе первого. Как бы то ни было, но три романа из пяти уже пережили пять экранизаций.

    "На ярком солнце" / 1960 / Рене Клемана  - самая первая экранизация "Талантливого мистера Рипли" можно сказать вышла по горячим следам, после написания романа в 1955 году. Значительно кастрировав первую часть романа, которая раскрывает характер взаимоотношений между Рипли и  Дикки Гринлиффом, Клеман представляет нам совсем иного Тома Рипли, более расчетливого и логичного персонажа. Делон, стоящий еще на пороге своей головокружительной карьеры, преподносит Тома не как ущербного и неуравновешенного маньяка, а как несправедливо обделенного парня, с которым судьба сыграла злую шутку из серии "родителей не выбирают". Так чем же он хуже Дикки,  которому просто повезло родиться в богатой семье? Рипли Делона слишком самоуверен, лишен сомнений и рефлексий. Наверное именно поэтому Рене Клеман хоть и оставляет финал открытым, но в то же показывает необратимость возмездия.

 ОМФГ! Говорить о том насколько хорош Делон в этом фильме даже как-то неловко. От этой ледяной красоты просто с ума можно сойти. И оператор Анри Декаэ на все сто использует предоставленную ему фактуру.

Hercule Poirot. Эволюция усов.

  ... Допустим, я скажу, что он привлек мое внимание тем, что его попытки отрастить усы оказались весьма плачевными. – Пуаро любовно пригладил свои великолепные усы. – Выращивание усов, – проворковал он, – это целое искусство! Я сочувствую всем, кто пытается освоить его.

Агата Кристи. "Двойной грех"

         Для воплощения образа великого сыщика актер  Дэвид Суше (David Suchet) проделал колоссальную работу: изучил историю Бельгии, чтобы понять, в какой среде воспитывался и рос его герой, прочел все романы и рассказы, ознакомился со всеми экранизациями, собрал не менее 24 описаний знаменитых усов Пуаро, чтобы найти единственно верный абрис (он и гример перебрали не меньше 40 пар усов, пока не нашли идеально симметричные), выработал особую походку и составил список из 93 пунктов, с которым всегда сверялся на съемках, чтобы не допустить оплошность.

   И тем более для меня удивительно, что найдя идеальный вариант, форма усов от сезона к сезону форма усов претерпевала существенные изменения.  

Dung che sai duk | Прах времён | Гонконг, 1994

   Открыла для себя прежде упущенный фильм раннего Вонга Кар Вая. "Прах времен" / "Ashes of Time" явно из тех фильмов, которые принято называть культовыми: о них знают тысячи, но едва ли несколько сотен осилило это кино до конца. Я же смотрела как завороженная. Тут Кар Вай во всей красе, четко прослеживается его индивидуальный стиль: прерывающаяся сюжетная линия, фокус на героях и атмосфере, неповторимый визуальный стиль, созданный камерой Кристофера Дойла и колоритные музыкальные темы. Вобрав в картинку все зерно мира и обильно сдобрив расфокусом, они создали два часа сплошной красоты.

Hou Gong Zhen Huan Chuan | Легенда о Чжэнь Хуань | Китай, 2011

   О, да! После "Gong" и "Bu Bu Jing Xin" я снова умудрилась вляпаться в очередной китайский сериал на дворцовую тему. Только в отличии от двух вышеназванных, которые вполне умещались в пределах до 40-ка серий, в "Hou Gong Zhen Huan Chuan" (в вольном переводе "Легенда о Чжэнь Хуань") растянули историю аж на 76 полновесных серий. Растянули в данном случае совсем не укор. Даже несмотря на отдельные провисы и затянутости в повествовании во второй половине сериала, после которых команда быстро опомнилась и  добавила динамики сюжета, смотрится на одном дыхании. 

  О чем фильм? Да все о том же). Императорский гарем: интриги, скандалы, расследования. О нелегком пути от наложницы до императрицы, который пройдет главная героиня Чжэнь Хуань при помощи своих подруг и уж тем более вопреки козням более титулованных в гаремной иерархии дам. Черт, как они там бедные императоры в своих женах не путались. В одних только официальных названиях  табели о рангах голову сломаешь: императрица, благородная супруга императора, супруга, наложница, драгоценная госпожа ... фух, и это еще не считая бытовых наименований тех же самых титулов.

Норвежский лес / Noruwei no mori, 2010

  Я не являюсь поклонником творчества Харуки Мураками и потому мне отчасти проще воспринимать экранизацию "Норвежского леса", на заламывая руки "ах, да как они могли, так книгу испортили". Но с другой стороны, мне безумно нравится всё что делает Чан Ань Хунг и именно по этой причине отношение к его фильму у меня весьма субъективно. Можно даже честно сказать, что благодаря именно Чан Ань Хунгу я взялась за прочтение "Норвежского леса". Уж очень велик был соблазн посмотреть, что у него вышло, основываясь на литературном источнике. До сего момента все его работы для меня были самостоятельны и полноценны без известного литературного основания. Роман Мураками мне понравился. И фильм понравился. Но совершенно с иной точки зрения, чисто эстетически. Если просто сказать про фильм, что он красиво снят, это значит не сказать о нем ничего, но "Норвежский лес" действительно поражает картинкой, причем что летние эпизоды, где герои бродят в высокой траве или среди деревьев, что зимние, кажутся изумительными по красоте. Но для меня это не новость, именно за эту эстетику кадра я и полюбила ранние работы режиссера. Однако, без привязки к первоисточнику фильм сильно теряет в своей драматической составляющей. Жаль, что полностью опущен ряд ключевых на мой взгляд моментов, без расшифровки которых не выстраивается полная картина характеров и мотивация тех или иных поступков главных героев. В первую очередь это касается линии Рэйко, из-за чего последний эпизод с её участием получил совсем иную смысловую окраску. Ну и еще ряд момент, которые мне показались напрасно не отмеченными. Так, из фильма совершенно непонятно почему именно такое название, почему "Норвежский лес" и что это значит для главного героя.

   В общем, если честно резюмировать, то поклонникам Мураками фильм смотреть не стоит из-за небрежного обращения с первоисточником, и уж тем более не стоит смотреть тем, кто не читал, чтоб не портить впечатление о книге).

I Come with the Rain | Я прихожу с дождём | Франция, 2009

   Артхаус, артхаус чистой воды. Такой, как я люблю. Глубокий, ассоциативный, с долгим послевкусием. До сего дня я знала Чан Ань Хунга (да и полюбила) исключительно по его т.н. "вьетнамскому" триптиху. "Я прихожу с дождем" -   психотриллер с нелинейным сюжетом, в котором есть всё так любимое западным зрителем этого жанра: и маньяк-каннибал, творящий из своих жертв чудовищные скульптуры, при первом взгляде на которые сразу вспоминается Дали с его чудовищами, порожденными сном разума; и бывший полицейский, а нынче детектив, который по его же словам "заигрался" в поимке маньяка и теперь страдает раздвоением личности; кровь, насилие крупным планом, этого добра с лихвой.     Впрочем, фильм начинается вполне детективно, героя Джоша Хартнетта нанимает некий миллиардер для розыска своего сына, который сгинул где-то на просторах ЮВА. А сын-то оказывается вовсе непрост, он - мессия, спасающий людей от их боли и пропускающий её через себя, корчась в муках и покрываясь стигматами. И тут все становится на свои места и понимаешь, кто из героев Понтий Пилат, кто кающаяся Магдалена, а кто Иосиф Аримафейский. Ассоциативность - сильнейшая сторона этого фильма. Но несмотря на довольно прозрачное чтение библейской истории, фильм немного о другом. Он о выборе, о способности превозмочь себя, и в этом смысле настоящий герой фильма не распятый Шитао, а именно детектив Клайн, - человек, которому, по его словам, уже нечего бояться и терять. Однако сделанный им выбор и показывает, что он приобрел  мир и в первую очередь в своей душе. В противовес ему мафиози Су Дун По (невероятно убедительный Ли Бён Xон), которому на первый взгляд также нечего бояться, и который выбирает при этом путь зла. Но в отличии от детектива, ему-то как раз есть что терять, любовь делает его уязвимым и маниакально - одержимым. Вечный выбор, вечный сюжет...

 А что до мессии, так ничего в мире не меняется за тысячелетия. Он, как и раньше, распят. А "добрые люди" разносят благую весть о его пришествии.