Тайна королевы Анны. Почти криминальная история.

   Как и многие, я являюсь убежденным приверженцем постулата про то, что "в одну реку не войти дважды". Ну, так то я, а то ― сам Юнгвальд–Хилькевич. Он, к слову, мало того, что второй раз сильно неудачно вошел в эту реку, так еще и хватило смелости третий раз закинуть невод, или в таком возрасте уже не хватило разума отказаться. Но это совсем другая история.   Остановимся на второй части приключений наших мушкетеров. Я специально акцентирую внимание на наших, бо как к рожденным перьями господ Дюма и Маке они имеют весьма опосредованное отношение. Что не мешает большинству из нас ностальгично любить Боярского и Ко за музыкальность, искрометный юмор и безбашенность. Фильм снят на высочайшем кураже и это заражает с самых первых кадров.
 Другое дело, 90–е. Время тяжелое не только в киноиндустрии, а может в ней как раз и еще тяжелее, финансирования ноль. Но Юнгвальд–Хилькевичу очень хочется продлить жизнь своему детищу, он открывает ночной клуб и на доходы от этого бизнеса снимает продолжение мушкетерианы. Сия трогатаельная история о тяге к прекрасному, увы, никак не компенсирует ущербности конечного продукта. Там еще какая–то неприятная история с заказом саундтрека Градскому. В общем, в конечном итоге, ни годной картинки, ни музыки.
 Но я из исследовательского интереса доела кактус. Так вот, к чертям собачьим все разборы полетов, меня интересует только один вопрос! Кто спёр у королевы подвески серьгу?!!!
 Почти финальная сцена обретения Анной Австрийской второго сына Филиппа, более известного как Человек в железной маске. В залу, где препираются Луи и его брат–близнец Филипп за звание trueкороля, входит вся такая из себя красивая Анна Австрийская. В шикарном, не побоюсь громкого определения, сапфирово–бриллиантовом комплекте украшений. Смотрите сами.

Детали: портретная галерея Генриха VIII

  Детали, детали, детали... Но не те, которые являются пренепременной составляющей фильма в виде антуража эпохи или туалетов, а те, которые вроде и не важны сюжетно, но тем не менее появляются мимолетно в кадре и "зоркий глаз" встает в боевую стойку. Не так давно меня спросили, что, мол, тебе дают такого рода детали, неужели от акцентирования их фильм сюжетно выигрывает. Нет, конечно же, они зачастую вообще не имеют существенного значения, но я, отмечая их для себя, почему-то радуюсь. Вроде как встрече со старым знакомцем (это как, к примеру, "узнать" в прическе героини бриллиантовые звезды Сисси или проследить эволюцию усов Пуаро), мелочь, а мне приятно).

 Вот и еще один "знакомец" из любимых исторических персонажей - Генрих VIII Тюдор, в портретном виде. Был дело, во времена оные я препарировала его кинообразы на предмет соответствия парадного берета написанным на портретах Гольбейна (вот такая занятная причуда, да). И как раз в то время изучила картины Гольбейна (и его многочисленные копии) вдоль и поперек, да так, что мне не составит ни толики труда или сомнения узнать, чьи это ноги стоят в гордой позе на портрете над камином в правом углу кадра в фильме Уильям Тёрнер (Mr. Turner, 2014). Это - чьи надо ноги!  К слову, байопик вполне годный, особенно на волне повального обращения к имени Джона Рёскина ("Отчаянные романтики", "Эффи", тут он тоже есть)

"Золотые лилии" в кино

  Несмотря на тысячелетнюю китайскую традицию бинтования ног, эта тема до нынешнего времени никаким образом не отражалась в кино про "стародавние времена". Это и понятно, какой смысл акцентировать особое внимание, если это никаких образом не влияет на сюжет. "Лотосовая походка" как само собой разумеющееся демонстрировалась семенящими шажками и особой покачивающейся грацией. Расписывать историю возникновения этой традиции нет смысла, всего этого добра полно в интернете, равно как и "ужасающих" фотографий разбинтованных ног, я не любитель смаковать неприглядную подноготную. Но тем не менее нельзя не отметить, что в последнее время тема "бинтования" в исторических фильмах получает более широкое освещение, со всеми натуралистичными подробностями.

   Забавно, что первый раз мне эта визуализация попалась в прошлогоднем американском сериале "Марко Поло". Обсуждать достоверность деталей костюмов, декораций, быта в этом шоу, наверное, тоже нет смысла. Потому, что шоу оно и есть шоу, его цель  - развлекать, а не обучать, тем более шоу довольно фантазийное. И хоть ляпы и косяки лезли со всех сторон, решила на них просто не обращать внимания. Но эпизод с бинтованием таки вывел меня из равновесия).

Детали: Бриллиантовые эдельвейсы Сисси.

Diamonds Are a Girl's Best Friend (с)

  Ну кто не знает этого знаменитого портрета молодой императрицы Элизабет Австрийской (Сисси) кисти Винтерхальтера? Эта картина висела в кабинете кайзера до самой его смерти. Наверное, у всех в памяти Сисси такая и есть – молодая, красивая, с бриллиантовыми звездами, изготовленными придворным ювелиром Кёхертом по заказу императора на первую годовщину свадьбы. 

   А дело было так. Весной 1874 года личный ювелир австрийского императора Франца-Иосифа Александр Кёхерт получил странное письмо. В нем говорилось, что он немедленно должен поехать в Будапешт вместе с бриллиантовыми украшениями и медальоном, которые срочно потребовались одной особе из императорской семьи. Ювелир в тот же день отправился в путь, взяв с собой кейс с драгоценностями. В Будапеште его ждал сюрприз, отправителем оказалась путешествовавшая инкогнито императрица Австрии Елизавета. Вдохновленный образом Принцессы Ночи из оперы "Волшебная флейта" Александр Кёхерт сумел создать по-настоящему королевское украшение. Бриллиантовые звезды принесли своему создателю славу лучшего ювелира Австрии. И с тех пор на протяжении почти двухсот лет фирма А.Е. Kechert производит всемирно известные украшения. 

.

   Сейчас этот ювелирный дом предлагает на заказ современный вариант бриллиантовых шпилек для волос в форме звезд, которыми украшала себя Сисси, а также подвески, кольца и серьги из этой коллекции.

  А теперь к теме. Привычка капсить бессистемно всё заинтересовавшее в определенный момент со временем переходит из количества в качество. И вот уже готова коллекция киновоплощений Сисси. Вернее, в данном случае меня больше интересуют не сами актрисы и представленные ими образы (хотя это тоже, но это тема другого обсуждения), а разнообразие "звёд Сисси", как обязательного атрибута образа императрицы.

Всё дело в шляпе: Генрих VIII (Henry VIII)

25/04/2012
  Не считаю себя хоть сколь-нибудь компетентной в истории костюма, хотя предмет такой в студенческое время проходила. Однако навскидку заметить несуразицу в костюме той или иной эпохи глазу наметанному совсем несложно. Типа, как сапоги - ботфорты (!) как в повседневном, так и в парадном костюме Генриха VIII  в современных экранизациях. За что, спрашивается, получают деньги коздюмеры!!!

  Мужской костюм Англии первой половины века состоял из рубашки, камзола и верхнего кафтана, который, в отличие от французского, не был опоясан. Вообще основное отличие английского костюма от испанского и даже французского заключалось в большей свободе, меньшей затянутости одежд, а также в своеобразии некоторых второстепенных деталей.  На ногах носили сшитое обтяжное трико и мягкие широкие сборчатые штаны. В середине XVI века в Англии изобрели вязальную машину. С этого времени постепенно в моду входит вязаное трико. Волосы в первой половине века стригли коротко, а характерным головным убором был богато украшенный берет.
 Так вот. О беретах. Именно это деталь туалета меньше всего подвергается всяческим "оригинальным" видениям, а в некоторых постановках просто буквально копируется с известного портрета ГенрихаVIII  кисти Ганса Гольбейна. Я вот спецом, на волне очередного тюдоропомешательства, с особой пристрастностью к костюмам посмотрела все доступные мне киноэкранизации генрихового жизнеописания. Заодно и этакая галерея актеров - исполнителей Генриха VIII получилась.

Castor Troy. The Devil is in the details.

   И всё - таки сколь много раз я бы ни смотрела Face Off, не перестану каждый раз восхищаться мастерством Джона Ву в создании идеальной жанровой картинки. Его стрелялками могу упиваться бесконечно. Это зрелище ради зрелища. Ведь вряд ли кому в голову придет доказывать, что трое человек не могу перебить 90, сами получив минимальные ранения. Эстетика построения кадра компенсирует всё. Ну и если стрелялками можно так же наслаждаться и в фильмаx, относящиxся к его "золотому" гонконгскому периоду, то такого Николаса Кейджа не увидишь больше нигде. Ни у одного режиссера. Ни разу Ники не был так невероятно прекрасен, как в роли отъявленной мрази Кастора Троя, от одного пижонистого вида которого просто дыхание переxватывает. Прекрасен, черт побери!

Голуби Джона Ву

  Помыкавшись на ранниx этапаx карьеры с кунфу - фильмами и комедиями, к середине 80-x Джон Ву наконец-то нашел свою "золотую жилу" - криминальные боевики в жанре "героического кровопролития". У режиссера формируется свой узнаваемый стиль, одним из фирменныx знаков которого стало почти обязательное появление в кадре голубей. Как рассказывал сам Джон Ву в одном из своиx старыx интервью, что суровое детство, проведенное в трущобаx, было сродни аду, этакая жестокая школа выживания. И всякий раз, получая травму или в минуты особой горечи, он прятался в церкви. Церковь давала ему успокоение и со временем он стал xристианином. "И поскольку я христианин, я люблю белыx голубей. Они представляют мир, любовь и невинность, так вот почему я люблю иx использовать в своиx фильмаx."

  В фильме "Наемный убийца / Dip huet seung hung" кровавая эстетика жестокости и насилия достигает балетной отточенности картин о боевых искусствах. Одна из самыx впечатляющиx сцен - финальная перестрелка в церкви. Кровь и месиво в изумительно белыx интерьераx. И голубь, как проводник души погибшего героя.

Hercule Poirot. Эволюция усов.

  ... Допустим, я скажу, что он привлек мое внимание тем, что его попытки отрастить усы оказались весьма плачевными. – Пуаро любовно пригладил свои великолепные усы. – Выращивание усов, – проворковал он, – это целое искусство! Я сочувствую всем, кто пытается освоить его.

Агата Кристи. "Двойной грех"

         Для воплощения образа великого сыщика актер  Дэвид Суше (David Suchet) проделал колоссальную работу: изучил историю Бельгии, чтобы понять, в какой среде воспитывался и рос его герой, прочел все романы и рассказы, ознакомился со всеми экранизациями, собрал не менее 24 описаний знаменитых усов Пуаро, чтобы найти единственно верный абрис (он и гример перебрали не меньше 40 пар усов, пока не нашли идеально симметричные), выработал особую походку и составил список из 93 пунктов, с которым всегда сверялся на съемках, чтобы не допустить оплошность.

   И тем более для меня удивительно, что найдя идеальный вариант, форма усов от сезона к сезону форма усов претерпевала существенные изменения.